7 הסרטים הטובים ביותר של ברוס וויליס לזרום עכשיו

אף על פי שהקריירה שלו הסתיימה בפתק למטה לפני שנתיים כאשר משפחתו הודיעה על פרישתו בעקבות אבחנה של דמנציה, ברוס וויליס בילה 20 שנים פלוס כאחד הכוכבים הגדולים בהוליווד, עם תפקידים בכמה מהסרטים הפופולריים והמוזמנים ביותר שיצרו אי פעם.

הוא גם בילה את שנות העבודה האחרונות שלו בהופעות קצרות בסרטי ישירה-ווד-תקציביים נמוכים, וסרט אחד מאותה תקופה, "חצות הלילה" של 2021 ", הוגש לאחרונה בעשירייה הראשונה של נטפליקס. זה מאכזב שכל כך הרבה אנשים רואים את וויליס הנמוך ביותר שלו כשיש המון סרטי ויליס גדולים לצפות במקום.

בין אם ישבתם "חצות בעשר המתג", הנה שבעה סרטי וויליס מצוינים לבדוק, ומייצגים את היצירה הטובה ביותר מאגדה הוליוודית.

'החוש השישי'

סרטו הפורץ של סופר-במאי מ. שימאלן מציג את ההופעה הטובה ביותר של וויליס, כפסיכולוג בעייתי המתייחס לילד צעיר (היילי ג'ואל אוסמנט) שטוען כי "רואה אנשים מתים".

כמו רבים מהסרטים של שימאלן, "החוש השישי" ידוע בזכות הטוויסט העלילתי האקלימי שלו, אבל הסרט מרתק באותה מידה גם אם ראית אותו פעמים רבות (או שהפיתול מפונק).

הצגתו של וויליס המשפיעה על אדם אבוד שמוצא מטרה בסיוע לילד אבוד לא פחות הוא אחד החוזקות הגדולות ביותר של הסרט, עם רמת עומק רגשי שמתעלה על כל חשיפות מזעזעות.

עם זאת, כאשר הטוויסט מגיע, וויליס נותן לו את ההשפעה הגדולה ביותר האפשרית, כך שזו יותר מסתם הפתעה פתאומית – זה רגע הרסני בחייו של אדם זה, וזה מה שעושה את זה חשוב לקהל.

תסתכל על AMC Plus

'Die Hard'

קשה להאמין עכשיו, אבל כשוויליס לוהק ב"מות קשה ", הייתה ספקנות נרחבת שהוא היה משכנע כגיבור פעולה מכיוון שהוא היה ידוע בעיקר בזכות סדרת הטלוויזיה הבלשית הקומית" אור ירח ". במקום זאת, הבלש לשעבר של משטרת ניו יורק, ג'ון מקליין, הפך לתפקידו המכונן, וקריירת הקולנוע שלו לאחר מכן מלאה בסרטי אקשן.

"Die Hard" הוא עדיין סרט האקשן הטוב ביותר של וויליס – ואחד הטובים בכל הזמנים – בזכות הנחת היסוד וההגדרה המייעמל שלו. במהלך לילה בודד, כולו בבניין רבי קומות יחיד, מקליין צריך לקחת על עצמו צוות טרוריסטים בהובלתו של האנס גרובר השטני (אלן ריקמן).

וויליס מעניק למקליין את האיזון המושלם של הפגיעות והברוודו, מכה בחורים רעים תוך שהוא מספק כמה מהקווים הזכורים ביותר של הז'אנר.

תסתכל על הולו אוֹ סרטון פריים

'12 קופים '

יש תחושה של טרגדיה לסאגת המסע האפל של הבמאי טרי גיליאם, כאשר האסיר העתידי של וויליס ג'יימס קול נידון לגורל עגום עוד לפני שהוא יוצא למשימתו המסוכנת. וויליס לוכד כי חוסר התוחלת הרדוף כג'יימס חסר האונים נשלח חזרה לשנות התשעים משנת 2035 כדי לגלות את מקורותיה של מחלה קטלנית שנמקה חמישה מיליארד אנשים.

בראד פיט היה מועמד לאוסקר על ביצועיו הראווה יותר כחולה נפשי, אך וויליס מביא טווח וניואנס יותר לתפקידו. ג'יימס הופך להיות תזזיתי יותר ויותר במאמציו לשכנע כל אחד את האסון הקרוב שעומד בפניו, אבל יש לו גם איכות נשמתית כשהוא מתחבר עם הפסיכיאטר קתרין ראילי (מדלן סטו).

כאשר יצירות הסיפור הלא-לינארי שנבנה באלגנטיות נופלות על מקומו, וויליס שומר על הסרט המעוגן בהקרבתו ובהפסדו של ג'יימס.

שכרתי/קנה בשעה תַפּוּחַ אוֹ אֲמָזוֹנָה

'לופר'

וויליס וג'וזף גורדון-לויט לא ממש נראים או נשמעים שום דבר זהים, כך שזה עדות לשני כישורי המשחק שלהם שהם מגלמים בצורה חלקה ומשכנעת גרסאות ישנות וצעירות יותר של אותה דמות במותח המדע הבדיוני של הסופר-במאי.

גורדון-לויט מגלם את ג'ו, מתנקש מסע בזמן המכונה "לופר", שמוקצה להרוג את העצמי המבוגר שלו (וויליס) כדי למלא את חוזהו עם סינדיקט פשע. שני הג'ואים עוסקים במירוץ נגד זמן זה בזה כשהם עוקבים אחר יריב עתידי כביכול לכל הלולאות.

וויליס וגורדון-לויט הופכים את הג'וז למתנגדים ראויים זה לזה, למרות שהם ממש אותו אדם. "לופר" הוא סיפור נסיעות זמן שנבנה בצורה חכמה עם טון לירי ולעתים אלגנטי, שנשא על ידי שני הכוכבים שלו.

תסתכל על פלוטו טלוויזיה

'בדיוני זולה'

וויליס לוקח את ההובלה רק באחד משלושת הקטעים העיקריים בקלאסיקה הפשע של הבמאי קוונטין טרנטינו, אך הוא עושה רושם עוצמתי בסיפורו העצמי.

וויליס מגלם את המתאגרף השטוף בוץ 'קולידג', שלוקח שוחד מהגנגסטר מרסלוס וואלאס (וינג רמס) כדי לזרוק קטטה, רק כדי לשנות את דעתו ולהביס את יריבו. כאשר המתאגרף השני שוכב מת בזירה, בוץ 'יוצא לריצה עם חברתו פביאן (מריה דה מידיירוס) אך בסופו של דבר נתקל שוב במרסלוס בנסיבות מטרידות.

טרנטינו יודע בדיוק כיצד לעשות שימוש בכישרון ובמוניטין של וויליס, תוך ציור על דימויו של הבחור הקשה, אך גם מחטט אותו, שכן בוץ 'ומרסלוס מוצאים את עצמם במצב מוזר ומעוות. זה אלים, מרגש ומצחיק, ממש כמו שכל מה שטרנטינו מציג בסרט האינדי המצאות הזה.

תסתכל על הולו

'עיר החטאים'

וויליס משתלב בצורה מושלמת לעיבודו של הבמאי רוברט רודריגז לסדרת הקומיקס הקומיקס הקשיח של פרנק מילר, שביים משותף על ידי מילר עצמו. רודריגז ומילר משתמשים בתערובת של שחור-לבן עם התזות צבע כדי לחקות את סגנון האמנות של מילר, וויליס נראה כאילו הוא יצא היישר מדפי ספר הקומיקס "עיר החטאים" כקצין המשטרה הגריז ג'ון הרטיגן.

הרטיגן הוא עוד תפקיד רדוף וטרגי של וויליס, והוא מעביר את הפטליזם המר של סיפורו של מילר תוך שהוא מוצא גם מעט גאולה. אפילו בקאסט עמוס כוכבים, וויליס בולט, במיוחד בסצינותיו המאוחרות יותר עם ג'סיקה אלבה כרקדנית אקזוטי שחייו הרטיגן הציל פעם כשהייתה ילדה קטנה.

הסיפור שלהם הוא רק אחד מכמה באנתולוגיית הפשע, אך שני חלקיו מזמינים את הסיפורים העיקריים האחרים, ומעניקים לו את המשקל הנוסף שהוא מצדיק.

שכרתי/קנה בשעה תַפּוּחַ אוֹ אֲמָזוֹנָה

'האלמנט החמישי'

וויליס מספק את המרכיב האנושי המזוהה ביותר באפוס המדע המדעי הדבילי של הבמאי לוק בסון, כדמות האחת שיכולה לחתוך את השטויות הגרנדיוזיות ולבצע דברים.

נהג המונית בעיר ניו יורק של וויליס קורבן דאלאס נכנס לאמצע משבר בין -גלקטי כאשר ליילו המושיע הזר (מילה ג'ובוביץ ') נופל מהשמיים ולמונית שלו. קורבן הופך לחלק בלתי נפרד מהתכנית המפותלת לחביבות להצלת כדור הארץ של המאה ה -23 מכלי נשק קוסמי שיכול להרוס את כל החיים על פני כדור הארץ.

בעוד שג'ובוביץ 'מפעיל מילים שטויות, גארי אולדמן מספק איומים במבטא דרומי ביזארי כנבל, וכריס טאקר בבלבלס ללא הרף כמארח רדיו ראוותני, וויליס נשאר שקט ונאסף כקורבן. הוא מחזיק את הסרט יחד בין התלבושות המגוחכות והעיצוב המגוחך בצורה צבעונית, והוא גורם לו להיראות קל.

תסתכל על פלוטו טלוויזיה