לבראד פיט יש אחת מהסרטים האקלקטיים והמרשימים ביותר בעקביות בהוליווד המודרנית.
בשלושת העשורים האחרונים הוא הוכיח את עצמו כפרפורמר רב -תכליתי ומחויב. החל מגשת אנטי -גיבורים ורומנטיקנים טרגיים ועד ותיקי מלחמה מגושמים וקטנים מקסימים, הטווח של פיט הוא רחב כמו שהוא משכנע.
כמו ש- "F1" פוגע בתיאטראות מְאוֹד עד מהרה, עכשיו זה הזמן המושלם לבקר מחדש בחלק מהעבודות הטובות ביותר שלו על המסך הגדול לפני שאגת המנוע בועטת פנימה.
עם פרס האוסקר על משחק תחת חגורתו (ואחרת לייצור), פיט בנה מורשת המאזנת בין ערעור מסחרי עם שבחים ביקורתיים. הוא שיתף פעולה עם כמה מהבמאים המוערכים ביותר בענף – דייוויד פינצ'ר, קוונטין טרנטינו, האחים כהן ועוד – מלט את מעמדו לא רק ככוכב קולנוע, אלא כשחקן רציני עם טעם.
אבל עם רשימה כה ארוכה של תפקידים איקוניים, צמצוםו לשבעה סרטים בולטים זה לא הישג קל. ובכל זאת, עשינו כמיטב יכולתנו כדי להדגיש את אלה שמגדירים אותו או פשוט מציגים אותו במיטבו המוחלט. אז הנה שבעת סרטי בראד פיט הטובים ביותר, המדורגים.
7. 'זעם'
תסתכל על
"זעם" עגום, אכזרי ולא מתעסק. אין מילים תיאוריות טובות יותר. זה סרט מלחמה שגורר אותך דרך הבוץ והעשן של מלחמת העולם השנייה ללא מקום לסנטימנטליות. פיט משחק הכי קשה שלו משחק את דון "וורדדי" קולייר, המפקד המצולק של קרב של טנק שרמן וצוות הרגטאג שלו במהלך הדחיפה הסופית לגרמניה הנאצית.
הסרט לא מפאר מלחמה כל כך חושף את האגרה הפסיכולוגית שנדרשת, נשען לתוהו ובוהו וריקבון מוסרי המגדירים לחימה בקווי החזית.
בתור וורדאדי, פיט הוא כוח שקט כשהוא מנסה להחזיק את אנשיו בחיים תוך שהוא פורץ מגייס חדש (לוגן לרמן) שברור לא מוכן לזוועות העומדות לפנינו. בבימויו של דייוויד אייר, "Fury" עמוס במתח סופג בוץ, פעולה קרבית והרכב חזק הכולל את שיא לבוף, ג'ון ברנתל ומייקל פינה.
זה ללא ספק אחד התפקידים האינטנסיביים ביותר של פיט, והוא מביא גרביטות רדופות שגורמות לרגעים השקטים יותר להכות באותה מידה כמו הנפיצים.
הזרם אותו הלאה סרטון פריים
6. '12 קופים '
תסתכל על
"12 קופים" הוא מוזר, גרגרני ומעורר מעורער עמוק, בצורה הטובה ביותר. זה מותחן נסיעות זמן שנשען לפרנויה וטירוף, כשפיט מספק את אחת ההופעות הבלתי-מתנשאות בקריירה שלו.
הוא מגלם את ג'פרי גוינס, פעיל לא יציב נפשית עם יתרון מאני ואנרגיה בלתי צפויה, ומרוויח לו את המועמדות הראשונה לאוסקר שלו לשחקן התומך הטוב ביותר.
הסרט עוקב אחר ברוס וויליס כג'יימס קול, הרשעה שנשלח אחורה בזמן כדי לסייע במניעת נגיף קטלני לנגב את רוב האנושות. אבל שום דבר על המסע אינו פשוט. המציאות מטשטשת, שבר בקווי זמן, ושום דבר זה לא בדיוק מה שזה נראה. הכיוון של טרי גיליאם מעניק לסרט איכות חלומית, כאוטית, שרק מוסיפה לתחושת חוסר ההתמצאות.
הביצועים המתעוותים והעיניים של פיט הם בולטים (חלקים שווים מצחיקים ומטרידים). "12 קופים" הוא סוג הסרט שנכנס מתחת לעורך ונשך, והתור של פיט כשגינס הוא תזכורת עד כמה מוקדם הוא הוכיח שהוא יכול לעשות יותר מאשר רק לשחק את האיש המוביל.
קנו/השכרה ב אֲמָזוֹנָה
5. 'Basterd
תסתכל על
"BASTERDSEAUROURYUREUREASE" מתפוצץ מכשרון חתימתו של קוונטין טרנטינו. שוכן בגרסה חלופית של מלחמת העולם השנייה, זו פנטזיית נקמה עם חוש הומור מרושע וכושר לתיאטרון. פיט נשען כל הדרך אל האבסורד, משחק את סגן אלדו ריין, שהוא חייל יליד טנסי עם משיכה עבה, צמא לקרקפות נאצי ואפס סבלנות לדקויות.
ריין מוביל קבוצת רגטאג של חיילים יהודים-אמריקאים המכונה "המרתקים", שמשימתם פשוטה: השבתה פחד ללב הרייך השלישי. פיט מגלם אותו בקסם מוגזם ובברבדו ללא שטויות, לועס בדיאלוג של טרנטינו כמו שהוא עשוי מסטייק.
אף על פי שכריסטוף וואלס גונב סצינות רבות בתור אל"מ הנס לנדא המצמרר, ההופעה של פיט מחזיקה את עצמה כעוגן הקומי הקומי של הסרט.
"Basterds מזויפים" הוא סרט מלחמה חלקים שווים, ספגטי מערבי ואגדות מעוותות, ובברור שפיט פוצץ כל הזמן. זו לא רק אחת ההופעות המבדרות ביותר שלו, אלא גם תזכורת לכמה שהוא טוב כשהוא מותר לו ללכת לגדול ולהשתחרר.
הזרם אותו הלאה Paramount Plus Premium
4. 'Moneyball'
תסתכל על
זה אולי סרט על בייסבול, אבל "Moneyball" הוא הכל מלבד קונבנציונאלי. זה מרתק בשקט ומפתיע, זה עוקב אחר בראד פיט כבילי ביין, המנהל הכללי של אוקלנד א ', שמתלה את צופית בית הספר הישן לטובת גישה מונעת נתונים מהפכנית.
זה ביצועים מאופקים יותר ממה שאנחנו רגילים לראות מפיט, אבל לא פחות משכנע. הוא מגלם את ביין כאדם משתולל בשקט נגד מערכת שהשאיר אותו מאחור, ומאזן בין קסם ותסכול לבין ניואנסים מרשימים. לצד הסטטיסטיקאי הרך של ג'ונה היל, פיט הופך את המשא ומתן על חדר ההנהלה ומצמצם מספר לדרמה מתוחה באמת ומונעת על ידי אופי.
אין כאן מונטאז 'ספורט גדול או נאומים דרמטיים בחדר ההלבשה. "Moneyball" משגשג על רגעים שקטים והחלטות קשות. זו אחת ההופעות הבוגרות והשכבות ביותר של פיט, ומרוויחה לו מועמדות לאוסקר ראויה היטב לשחקן הטוב ביותר.
בין אם אכפת לך מבייסבול ובין אם לא, זהו מחקר אופי חכם וקולט שמוכיח עד כמה יכול להיות פיט מגנטי בלי להרים את קולו לעולם.
הזרם אותו הלאה סרטון פריים
3. 'פעם … בהוליווד'
תסתכל על
נקבע נגד הזוהר הדועך של הוליווד של שנות השישים, "פעם אחת … בהוליווד" מעניק לבראד פיט את אחד התפקידים הכי מגניבים, הנינוחים ביותר בקריירה שלו.
הוא מגלם את צוק בות ', צדדי פנוי פונה עם עבר מסתורי, חיוך רוצח ונטייה לגנוב כל סצנה שהוא נמצא בה.
פיט עובר דרך הפנטזיה הנוסטלגית של טרנטינו עם הקסם הרגיל ללא מאמץ, והופך את מה שיכול היה להיות דמות רקע ללב הפועם של הסרט. אין זה מפתיע שהתפקיד הזה סוף סוף זיכה אותו באוסקר הראשון שלו למשחק.
יותר סרטי Hangout מאשר נרטיב מסורתי, "פעם … בהוליווד" משגשג על אווירה ואופי, ופיט מגלם את זה בצורה מושלמת. הכימיה שלו עם השחקן הבלתי בטוח של לאונרדו דיקפריו, ריק דלטון, היא אחד משיאי הסרט. זה מכתב אהבה לעידן עבר, ופיט מרגיש שהוא נולד להיות בו.
הזרם אותו הלאה פובו טלוויזיה
2. 'מועדון קרב'
תסתכל על
רבים יטענו ש"מועדון הקרב "ראוי למקום מספר 1 בכל דירוג בראד פיט, ובכנות, קשה להאשים אותם. אבל בשבילי זה נוחת פשוט ביישן מהחלק העליון.
ובכל זאת, קלאסיקה פולחן זו נותרה אחת ההופעות האיקוניות והמדוברות ביותר של פיט, ולא בכדי. כנידוד אנרכי, יוצר סבון, טיילר דורדן, פיט מגנטי, מסוכן ולא מתרומם לחלוטין.
הוא ממלא את התפקיד עם מתנפנף כאוטי המנוגד בצורה מושלמת של המספר הפצעים בחוזקה של אדוארד נורטון. יחד הם יוצרים דינמיקה פסיכולוגית מעוותת שמניעה את הסרט כולו. בימויו של דייוויד פינצ'ר, "מועדון הקרב" הוא מסוגנן, אפל, פרובוקטיבי וכתב אישום של תרבות הצריכה וגבריות רעילה עטופים בוויזואליות חדים ופיתולים מכופפים נפש.
הביצועים של פיט מדהימים, ואפילו עשרות שנים אחר כך, טיילר דודדן נותר אחת הדמויות המצוטטות והמוכרות ביותר של הקולנוע. בין אם אתה רואה אותו כסמל לחופש או להרס, המחויבות של פיט לתפקיד היא שגורמת ל"מועדון הקרב "להכות כמו שהוא.
הזרם אותו הלאה הולו
1. 'שבע'
תסתכל על
זה אולי לא נוצץ או ציטוט כמו חלק מהתפקידים האחרים שלו, אבל "שבע" הוא בראד פיט הכי מרתק שלו, וזה הבחירה שלי למקום הראשון.
כבלש דייוויד מילס, פיט מגלם שוטר צעיר ואימפולסיבי שותף לשותף עם הוותיק העייף העולמי של מורגן פרימן, שהוטל עליו לעקוב אחר רוצח סדרתי שפשעיו מעוצבים על פי שבעת החטאים הקטלניים. מה שמתחיל כמקרה שגרתי מסתובב למשהו כהה בהרבה, והביצועים של פיט עוקבים אחר קצב תחושת האימה ההולכת וגוברת של הסרט.
בימויו של דייוויד פינצ'ר, "שבע" הוא עגום, אטמוספרי, ובלתי נלאה לחלוטין. פיט הוא חצוף ופגיע, מה שהופך את המעשה הסופי ההרסני של הסרט לנאום כמו אגרוף למעיים. ההתמוטטות שלו בסצנת הסיום היא כמה מהמשחק הטעון ביותר רגשית בקריירה שלו, שעדיין נשרפו בזכרונו של כל מי שראה אותה.
זה לא רק אחד המותחנים הטובים ביותר בשנות ה -90, אבל אחת ההופעות הטובות ביותר שפיט סיפק אי פעם. תְקוּפָה.
קנו/השכרה ב אֲמָזוֹנָה
